演绎着中国书画文化艺术的传奇

——访当代著名书画家周抚民

    人物名片：周抚民，笔名：藕心。西安人，1939年生，渭南市秦东书画院教育委员会主任、中国大学生文联书法委员会主席、中国西部名流文化中心副主任、中国书法教育研究会学术委员、《学书当从大字始》创始人、香港科学院艺术学荣誉博士。

    周抚民的书法，以正楷成就最高。他的楷书，源出颜真卿，和颜书一样，一派凛然正气，若正人君子，不偏不倚，不怪不奇，无一丝一毫的纤巧，也没有一点一滴的做作。它品质端庄，正气浩然，屹立在天地之间。它经得起风雨侵蚀，日月照耀，经得起时间的考验。他的楷书，端庄、大气，继承了颜体的基本精神。特别是他的楷书里稍显丰腴的笔画细节，那些似有似无的隶书笔意，用细致和秀美，使端庄大气更加美丽，更有风采，更见得功夫。他的书法，同样还深得颜书的另一妙：大气。和颜真卿的书法一样，如摩崖刻石，那时最合适的书体。他的“秦松汉柏风骨，商彝夏鼎精神”对联，正是周抚民书法造诣的写真。
    周抚民书法之所以能够超越实用的局限而成为一门艺术，还因为他的书法随着遣毫之时的提、按、顿、挫、疾、徐、迅、缓、产生出极尽变化的线条造型，分割出大小兼存的块面，营造出别有洞天的艺术世界。他说：“从文字诞生迄今，无数的书家经过艰苦卓绝的努力，已使号称国粹的书法提升到超艺术的高度。体现书法功底的楷书已经达到近乎完美的境地，成为仿效的绝好典范。只要认真研习、精心揣摩，坚持不懈地练习，你就完全可以举重若轻地掌握结构的玄机。”
    周抚民书作，在书写者中国书画艺术界的传奇，楷书、隶书、篆书、行书、草书各体皆精。其楷宗于颜体而又有重大突破：
    一、提升了颜楷内松外紧、中心疏朗的特点，使其更臻完善而成为普遍规则；
    二、变颜楷的横收竖敛为自然舒展，一改蜷缩萎靡之态；
    三、剔除颜楷中‘禾’‘木’等偏旁的拖沓的勾画，令其成为标准化的左竖；
    四、使颜楷的鹅头勾更趋标准化并与其所依附的笔画巧拙相映。
    周抚民不食俸禄，不受制于人、放浪于形骸之外的豁达人生哲学使先生的楷书较之颜楷更加率真、宽博、洒脱。先生草书，直追怀素。其隶书，沉稳厚重，左右开张，有如大鹏展翅，雄浑中尽显灵动。其篆书，师古而不泥，恣意变幻而不失法度。
    周抚民在四十多年的书法教学实践中，潜心探求中国著名书法家欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫等书法结构的原理，颇有新的发觉，又精心抽取前人精华，删繁就简，辑成《周抚民大字结构4+l法》。为什么叫4+l而不叫5呢？周抚民认为平稳法、布白法、情趣法、方园中心法+无法前四法精熟掌握后，即已失去意义，尽可以揉掉，不要了，只须掌握最后一法就可以自由地驰骋于浩瀚的书法天地。《周抚民大字结构4+l法》简单实用，对书法入门者大有裨益。
透过周抚民的书画作品，不难看出他是沿着正路走过来的书法家。书法和绘画，都要向传统学习，借鉴古人的成果。离开了传统的继承，就是无源之水，无本之木。几十年来，他能够专心致志、耐得寂寞、畅神于法帖中汲取营养。他的书画，浓缩着深厚的传统文化底蕴。先生自幼秉承家学，六岁起就专心致志于颜真卿的《多宝塔》、《勤礼碑》的临习。对书法艺术的挚爱之情，激励着他度过了一年又一年。十年寒窗未觉苦，一方铁砚寄豪情。扎实的临帖功夫，使他练就了一手过硬的书法基本功。周抚民先生的书法，笔笔都有来历，字字都要合法度。
    中国书法的傲骨在于满身的正气，这跟书者的人品有很大的关系。古有“萧何深思题匾，王羲之入木三分”都证明书者手腕的变动决定字体的气势和气场，这样才能表现“挥毫泼墨意何在，千军万马中国风”的神采！周抚民强调楷书的“楷”是楷模的意思，楷模即榜样，首先要求平稳。有人说：楷书如坐、如站，行书如行、如走，草书如腾、如飞。楷书当如帝王端坐，当如武士雄立，当如泰山威重，当如雄狮横卧；稳如金字塔，正若天安门。
    在平稳中求实是周抚民先生对书法的态度，从他“书法者，智慧也；结构者，谋略也。”以及“理智告诉我们未来是可变的，人的命运都是可变的。提起手中笔，成功就在你的掌控之中。”等书法理论中，我们却也能发现周抚民的独特个性，他创作时将其所要展现的思想内涵融入到作品中去，使书法艺术成为一种强有力的语言，人们在思想上所感受到的远远超过从视觉上带给我们的享受。正是因为这种积极、健康、向上的中国书者应该具备的自信和精神，才能造就书法的“傲骨”。
    周抚民以博大的襟怀，坦然面对逆境，经受文革的洗礼，十年磨一剑，他一手的狂草，笔惊风雨，纸荡云烟，把中国书法融入诗文风韵及喜怒哀乐之情于一炉。其如竹、如梅、如松的人格魅力，视书法教育为神圣，设馆授徒、传播中华书艺，通过对数千名成人和中小学生为期二十年的实验而创立的‘学书当从大字始’学说，为中央教科所列为实验选题；亦因此出席1998年在杭州举办的全国书法教育研讨会。其书画教育论文多次获国家级书画教育一等奖，书画作品更是闻名遐迩。其高足遍布海内外，数十名学生早已成为几十家书画团体主要负责人。周抚民在默默耕耘的四十年，有四部六十二册《大字法系列丛书》的巨著得以完稿；六部字帖——《楷书三字经》，《草书千字文》，《隶书弟子规》等得以定型；数百万字的《青梅拾零》和《藕心趣谈》以及百余篇书学论文积压待印。
    周抚民的长卷【祥龙献瑞图】创作意念萌发于2008年春，意欲在八丈长卷上书写360个龙字，龙乃中华民族精神之象征，360度即圆周，以寓圆满、圆融、团结、团圆、完整、完美、完善、和谐。在八丈长卷上书写360个龙字并不难。可要书写360个字体、意趣各异、并有出处的龙字却绝非易事。为此，其耗去四年的时间，搜集、临写了历代上至陶符、甲骨、钟鼎、石鼓、简牍、碑帖，下至楷、草、隶、篆、行各家、各体龙字千余。搜集、研习古今带有龙字的印章数百。于2012年1月22日0时，即农历兔年除夕子夜，欣然展卷书写，至23日9时，一气呵成，历时整整九个小时。此长卷360字汇集了历代龙字的精粹，又显现了现代书画精英创新龙字的胜迹。
     自宋以来 ，画兰名家迭起辈出。而周抚民的绘画，以兰草花鸟画见长。他画的兰草，以墨为主色，叶片纵逸伸张，无拘无束生机盎然，用笔简约，意境深远。其通过寥寥数笔，在画面中寄托了自己的理想和情趣，阐释着自己的个性和审美追求。他的兰草的叶片无论长短，均系一笔勾成，天然灵动，呼之欲出。在叶子拂动中，兰花正积蓄着力量，一展芳颜，一吐异香，使人产生丰富的联想，表现了一种清高、飘逸、文雅的性情追求，颇有生活情趣和韵味。在画面空白处，配以俊秀飘逸的书法，书中有画，画中有书，书为画增色，画为书添彩，简直可称得上是画中极品。
《孔子家语》中有一段话：“芝兰生于深谷，不以无人而不芳；君子修道立德，不为困穷而改节。”周抚民说兰、画兰、咏兰、写兰，其实就是在解读自身，是在对兰花的品格的参悟中解读自己的精神操守、道德修养和思想境界，是对自己所选择的价值观念的赞赏与珍视。花本无情人有情，以兰花之性育人之心，以兰花之德养人之身，其实就是易经大道无为哲学的一种参悟，一种理解，一种寄寓，一种精神与品格的追求。
    周抚民画虾也颇有研究，他巧妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感，又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳，使纯墨色的结构里也有着丰富的意味，有着极其高妙的技巧。其用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是寥寥几笔，既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。
    周抚民画的虾，来自生活，却高于生活，大胆概括简化，更得传神妙笔。其经过几十年的艺术探索，能够很好的把握好对象活的形貌、质量感、运动方式、环境关系及个性特征。他画虾就是通过毕生的观察，把艺术造型的“形”“质”“动”三个要素完满的表现出来，落墨成金，笔笔传神，体现了高度的笔墨技巧，在表现了水墨、宣纸的独物性能外，又将虾之质感表现得淋漓尽致。更是把虾的灵动活泼，栩栩如生，神韵充盈，用淡墨掷笔，绘成躯体，浸润之色，更显虾体晶莹剔透之感。
    周抚民善从禅机启发灵感，以品茶激发兴致，其以禅，情，意趣发自天性溶涵着禅宗的精粹。周抚民先生喜欢茶，更独钟于铁观音，因为铁观音有着观世音的美丽传说，一个“观音托梦”造福了安溪百万子民，这正是观世音的慈悲之心普渡着众生。周抚民老师与安溪县珍田阁茶叶有限公司皇赐名茶总经理、国家高级评茶师苏志勇因茶结缘不仅是因为爱茶，更是因为其有着一颗保护和传承中国传统文化的公益之心。周抚民先生将书法视为一门富有感情的艺术，将感情融入笔端，每书一笔，都透着其丰富的人生阅历和真诚的情感，特别是在聆听着清新典雅，超凡脱俗佛音的同时，边品味着安溪铁观音时，在小茶杯中透视茶里乾坤，悠然自得的心境改变着环境，就像一个观自在书者追求着书法艺术的理想境界——和谐。
    一壶清茶沁心脾，挥笔泼墨神之笔。中国的佛教文化、茶叶文化、书画文化有很多相似之处、相通之处，源远流长，变化千端。茶饮具有清新、雅逸的天然特性，能静心、静神，有助于陶冶情操、去除杂念、修炼身心，这与“清静、恬澹”的东方哲学思想很合拍，也符合佛道儒的“内省修行”思想。周抚民老师品饮安溪皇赐铁观音，以一种浪人情怀，“以茶代酒”、“吃茶去”“茶禅一味”“以茶会友”感悟生活，领悟生命的意义。
    唐代尚意书风，皆与佛和茶有密切关连从盛唐张旭,中唐怀素,晚唐高闲的草书中可见端倪。周抚民作为一代具有高超影响力的书画艺术家，他参拜高僧，听取心要，如法修持，故其书写的《心经》淡远空灵，禅机悟境，流露于字里行间;他画的兰花和虾，正是悟其禅理写其胸中意境而获得成功，其笔法简逸，更寄寓禅心，给人以画外的深层享受。
周抚民虽不是一名僧人，但是他皈依三宝，以禅定之心，融入清新典雅，超凡脱俗佛音中，其韵幽远深长，唱者身心合一，物我两忘，在做艺术创作的同时，可以使其胸襟豁然，意念净化，更能使其书尽显各种情态，意趣，无浮躁气无媚人之习，老师创作时的心无杂念，正合禅家“息妄显真”之旨。
    书画讲究神采。一个艺术家，不能只局限于低层次上的创作，而要使自己的作品升高一个层次，要有丰富的内涵，更要表现出神采。这神采不是什么空中楼阁，天外飞鸿。没有深厚的文化底蕴，没有较高的理论功底，没有透彻的洞察能力，是不会有神采的。神采靠的是艺术家的功力、性情和悟性。功力深厚、性情激扬、悟性超群，神采自生。周抚民把自己定位的很准：他就是一个文人、一个学者、一个理论家。
    周抚民是一个令人敬仰的艺术家，是中国书画界的骄傲。他的书画艺术，令人喜悦、令人惊叹、更令人深思。他的书画也将继续续写中国艺术界的传奇，创造一个又一个神话......